串流媒體興起 電影業備感壓力

但其他地方電影業面臨的壓力，同樣也影響著日本。串流媒體的興起，意味一部電影要有足夠的熱度，才能吸引人們花錢買票進戲院。像新海城或細田守等動畫導演的名字就是口碑與品牌，作品預算自然與之匹配。但高預算帶來的必須成功的壓力，促使業界選擇高知名度作品來製作動畫長片，如日本史上最暢銷長篇連載漫畫「航海王」，或經久不衰的高中籃球漫畫「灌籃高手」。這類高品質電影愈多，也代表留給好萊塢同類作品的空間愈小。好萊塢電影市占萎縮的另一個原因，是現今大為流行的超級英雄電影在日本觀眾有限。除了「復仇者聯盟」和「蜘蛛人」等少數例外，日本消費者對這類電影的熱衷遠不如先前的「哈利波特」或「神鬼奇航」等系列。「黑豹」名列過去10年全球第10大賣座片，但日本票房僅1470萬美元，「雷神索爾：愛與雷霆」更只有區區980萬美元。連迪士尼的動畫也陷入困境。2013年「冰雪奇緣」在日本票房收入逼近2億5000萬美元，占其全球票房的20%，但近年其他作品卻票房慘淡。2021年「魔法滿屋」在日本票房僅680萬美元、「尋龍使者：拉雅」只有330萬美元，上映一個多月的「奇異冒險」票房還不到100萬美元。對一個癡迷于迪士尼的國家來說，這樣的失敗令人關切。 電影喜愛連結逐漸消失 值得注意的是「阿拉丁」、「美女與野獸」等翻拍作品似乎未受到這種冷遇，進一步凸顯是作品本身而非前往電影院的麻煩，讓觀眾望而卻步。 日本在抓住本國觀眾目光上的成功值得鼓掌。其中顯然不存在保護主義，但若長此以往，很難不帶來些許煩惱。某些世代雖然缺乏共同語言，但很容易因為對阿諾史瓦辛格的動作片或李奧納多狄卡皮歐早期電影的喜愛而產生連結。這種連結完全消逝，代表某些寶貴東西的流失。 當然，總會有其他選擇：日本可以更用力出口其 高品質國產電影。在Netflix平台上，動畫類作品在全球 已然十分受歡迎，超過一個世代的西方觀眾是看著日本動畫片長大。 改編自日本漫畫的影集「今際之國的闖關者」第2季已在Netflix上線，是否獲得觀眾迴響值得觀察。該影集第1季在海外幾乎無人聞問，但類似題材的韓國影集 「魷魚遊戲」卻在全球爆紅。比起逐漸老邁的好萊塢明星出現在日本廣告中，接下來或許將是日本明星，不管是不是真人，出現在西方國家的螢幕上推銷各種產品。